Innehållsförteckning för CGI in Fashion: Online Shopping & Design Redefined:
- Digitala tvillingar och förstärkt verklighet: framtiden för modehandeln på nätet?
- Kostnadseffektivitet genom CGI: Hur digitaliseringen revolutionerar modehandeln
- Tekniska framsteg gör CGI oumbärligt
- CGI mode-influencer
- Finns det överhuvudtaget några gränser för CGI?
- Hur Balenciaga använder CGI
- En blick in i framtiden: digitalt snabbmode, spel, filmer, marknadsföring i sociala medier
- VANLIGA FRÅGOR
CGI inom mode och design - vilka är möjligheterna? Faktum är att CGI öppnar upp för kreativa dimensioner som var otänkbara för bara några år sedan. Idag säljs mode till övervägande del online. Enligt Statista köper 41 procent av de tillfrågade i den tysktalande världen kläder huvudsakligen eller uteslutande på internet, och trenden är stigande.
Mode och design kan alltså inte bedrivas utan en onlinebutik. Och det är här CGI kommer in i bilden: Jämfört med konventionell produktfotografering ger fotorealistiska renderingar dig möjlighet att imponera på dina kunder med en mycket speciell tjänst.
3D-visualisering av mode
Digitala tvillingar och förstärkt verklighet: framtiden för modehandeln på nätet?
Med produktfotografering har du möjlighet att visa produkter från olika sidor, i olika design och på olika modeller. Men den digitala tvillingen av dina produkter kan göra ännu mer:
- dina kunder kan se plagget på modellen och vända på modellen - synlighet runtom är inget problem alls.
- Shop-the-Look? Låt dina kunder kombinera plagg från ditt sortiment. Avatarer kan klä sig som de vill för att se effekten av olika plagg tillsammans.
- En annan färg? Inga problem alls. Ett klick i onlinebutiken räcker för att byta färg. Eller storleken. Hur ser blusen eller huvtröjan ut med mörkt hår och en mörkare hy? Klick, annan modell, samma plagg.
Eftersom de flesta onlinebutiker idag nås via smartphones kan du anta att dina kunder har en kamera till sitt förfogande. Nyckelordet AR, Mister Specs har använt det ett tag nu: Varför inte erbjuda dina kunder möjligheten att prova mode via sin smartphone? Kameran som är integrerad i varje smartphone tar din kund till skärmen, ett klick i onlinebutiken lägger en tröja, jeans, sneakers, blus eller handväska över kläderna.
Detta är möjligt eftersom det finns en digital version av din kollektion. Varje enskilt plagg återges fotorealistiskt. Omsorgsfullt utformade 3D-visualiseringar visar varje söm i detalj. Produktens yta kan upplevas nästan haptiskt av dina kunder.
CGI-modebildKostnadseffektivitet genom CGI: Hur digitaliseringen revolutionerar modehandeln
CGI är billigt jämfört med konventionell produktfotografering. Du behöver ingen plats, ingen uppsättning, varken internt eller hyrd externt. Du har inga kostnader för modeller och fotografer, och du är inte beroende av tidsbeställningar. Ljus, väderförhållanden och andra naturliga faktorer kan inte sätta käppar i hjulet. Hela logistiken är smidigare. Dessutom är CGI mer förutsägbart.
Inom mode och design har det som fordonsindustrin har vetat länge nu kommit: om produkter skapas digitalt från början till slut (dvs. från idé och planering till utveckling och marknadsföring) sparar det kostnader och tid. Hela processen blir mer förutsägbar, vilket har en positiv effekt på effektiviteten.
Tekniska framsteg gör CGI oumbärligt
Faktum är att andelen CGI jämfört med konventionell produktfotografering har ökat stadigt under de senaste åren. Den realistiska återgivningen av tyger, särskilt ytdesign, konsekvent belysning och textur, var fortfarande ett problem för några år sedan, men inte heller detta är längre ett problem. De tekniska framstegen är imponerande - och det är även 3D-visualiseringarna inom mode och design. Vad som redan är möjligt i det här avseendet kan ses i exemplet med Ikea-katalogen. Ikea står för interiör, möbler och inredning i stället för mode och design, men även här spelar textilier en viktig roll. År 2012 var andelen CGI i katalogen (online) fortfarande 25 procent. År 2017 var den, enligt Ikea, redan 78 procent.
Rendering av mode i 3DCGI mode-influencer
Inom modebranschen har digitaliseringen inte bara revolutionerat detaljhandeln och designen, utan också i hög grad förändrat influencer-marknadsföringen. Med hjälp av CGI (Computer Generated Imagery) skapas nu digitala personligheter som kan fungera som modeinfluencers. Dessa CGI-influencers är datorgenererade figurer som, i likhet med sina mänskliga motsvarigheter, bär mode, sätter trender och har ett stort antal följare på sociala nätverk. De är tillgängliga dygnet runt, oberoende av verkliga förhållanden och kan skräddarsys för specifika målgrupper.
Skillnaden mellan en traditionell modeinfluencer och en CGI-influencer ligger i deras existens. Medan den traditionella influencern är en levande människa, är CGI-influencern en virtuell konstruktion som skapats av grafiska designers och marknadsförare. Trots sin artificiella natur har dessa digitala influencers potential att sätta riktiga modetrender och marknadsföra varumärken på innovativa sätt. De passar perfekt in i en värld där identiteter och upplevelser online blir alltmer relevanta, och kan ses som nästa steg i utvecklingen av influencer marketing.
De passar inte bara sömlöst in i sociala medier, de öppnar också dörrar till helt nya affärsmodeller. Till exempel kan man skapa mode för virtuella världar, dataspel eller speciella online-evenemang. Detta öppnar upp för en mängd olika möjligheter för framtida affärsmodeller och marknadsföringsstrategier inom modevärlden.
Finns det överhuvudtaget några gränser för CGI?
Nästan alla känner till Mave sedan de släppte sin första singel "Pandora's Box" i slutet av januari 2023. De fyra tjejerna i K-Pop-bandet, nämligen Siu, Zena, Tyra och Marty, ser ut precis som man föreställer sig att tjejer i K-Pop ska se ut: Perfekt figur, fantastiskt hår, alltid imponerande stylat. Och hur är det med kläderna! Lack och läder, glänsande metall, allt figurnära och ändå otroligt plastigt. Varje plagg är skräddarsytt efter tjejernas kroppar.
Siu, Zena, Tyra och Marty finns inte, i alla fall inte som riktiga människor med biologiskt ursprung. Bandet är datorgenererat. Från de perfekta plutläpparna till det otroligt glänsande håret till det slinky modet, allt är CGI. Mave är designad på datorn. Metaverse Entertainment, företaget bakom Mave, har heller aldrig gjort någon hemlighet av det. Varför fungerar det i K-popscenen?
Det fungerar eftersom våra tittarvanor har förändrats. I sociala medier möter vi ständigt bilder som på något sätt ser "konstgjorda" ut. Filter ser till att det som inte är perfekt ser perfekt ut. Det viktiga är inte att det ser "äkta" ut, utan att den inte alltid perfekta verkligheten inte syns. Kan du verkligen se om det finns en "riktig" person eller ett "riktigt" mode bakom filtret, eller om den noggrant bearbetade ytan maskerar ett rutnät?
Hur Balenciaga använder CGI
För Balenciagas vårkollektion skapade designern Demna Gvasalia hela kollektionen på datorn. Produktutveckling med hjälp av CGI - det fungerar verkligen inom mode och design. De verkliga plaggen, totalt 44 looks, presenterades på catwalken av en enda modell. Är det möjligt i verkligheten? Ja och nej. 3D-modevisualisering gör det möjligt att göra det som egentligen inte är möjligt. För naturligtvis gick olika modeller för kollektionen. Men innan dess hade modellen Eliza Douglas ansikte digitaliserats med 3D-scanning och skapats som en replika. Den digitala tvillingen av modellen (ansiktet) projicerades på de enskilda looks som gick på catwalken i verkligheten. Virtuella och verkliga element smälter samman. I grund och botten är detta också "bara" en form av AR-tillämpning.
En blick in i framtiden: digitalt snabbmode, spel, filmer, marknadsföring i sociala medier
Varför ska du stanna vid de nuvarande möjliga applikationerna? Börja drömma, bli kreativ! När dina samlingar existerar som digitala tvillingar finns det mycket mer som är möjligt. Avatarer, dvs. CGI-skapade personer, i spel, filmer och olika AR/VR-applikationer vill bli klädda. Är din målgrupp aktiv på sociala medier? Kanske har du hört talas om Lil Miquela.
Miquela Sousa, känd som Lil Miquela, har mer än en miljon följare på Instagram och har redan hackats av ett troll som förknippas med det högerorienterade spektrumet. På modeveckan i Milano bär hon Prada, i övrigt håller hon sig inte modemässigt efter. Men varken Lil Miquela eller trollet Bermuda existerar som riktiga människor. Båda är virtuella influencers. Brud, startupbolaget bakom Lil Miquela, har byggt ett liv för den datorgenererade influencern som faktiskt skulle kunna se ut så här. Lil går ut i New York, träffar verkliga kändisar, lär sig åka skridskor, dricker matcha latte. Och blir tillfrågad av sina följare om skönhetstips. Återigen är det först oklart om det här är en "riktig" influencer som redigerar sina bilder kraftigt. Lil Miquela har en pojkvän, också en virtuell influencer, också skapad av Brud.
Använder du sociala medier för din marknadsföring? CGI flyttar fram gränserna för dina möjligheter. Förutom dina egna virtuella influencers som bär dina modekollektioner kan du också tänka dig kollektioner som bara existerar virtuellt. Betalade Prada Brud för att Lil Miquela skulle bära Prada i Milano? Det avslöjar inte de två företagen. Kanske håller ett helt nytt affärsområde på att växa fram här i modesegmentet.
3D Photo Set Fashion av Danthree Studio
