Indice dei contenuti di CGI in Fashion: Shopping online e design ridefinito:
- Gemelli digitali e realtà aumentata: il futuro del fashion retail online?
- Efficienza dei costi grazie alla CGI: come la digitalizzazione sta rivoluzionando la vendita al dettaglio di moda
- I progressi tecnologici rendono indispensabile la CGI
- Influencer di moda CGI
- La CGI conosce dei limiti?
- Come Balenciaga utilizza la CGI
- Uno sguardo al futuro: fast fashion digitale, giochi, film, marketing nei social media
- FAQ
CGI nella moda e nel design: quali sono le possibilità? In effetti, la CGI apre dimensioni creative impensabili fino a pochi anni fa. La moda viene oggi venduta prevalentemente online. Secondo Statista, il 41% degli intervistati nei Paesi di lingua tedesca acquista abbigliamento principalmente o esclusivamente online, e la tendenza è in aumento.
Non si può fare moda e design senza un negozio online. Ed è qui che entra in gioco la CGI: i rendering fotorealistici rispetto alla fotografia convenzionale dei prodotti vi offrono l'opportunità di stupire i vostri clienti con un servizio davvero speciale.
Visualizzazione 3D della moda
Gemelli digitali e realtà aumentata: il futuro del fashion retail online?
Con la fotografia di prodotto, avete l'opportunità di mostrare i prodotti da diverse angolazioni, in diversi design e su diversi modelli.
Ma il gemello digitale dei vostri prodotti può fare ancora di più: - i vostri clienti possono vedere l'indumento sul modello e girare il modello - la visibilità a tutto tondo non è affatto un problema.
- Shop-the-Look? Permettete ai vostri clienti di combinare i capi di abbigliamento del vostro assortimento. Gli avatar possono essere vestiti a piacimento per vedere l'effetto di diversi capi di abbigliamento insieme.
- Colore diverso? Nessun problema. Basta un clic nel negozio online per cambiare il colore. O la taglia. Come sta la camicetta o la felpa con cappuccio con i capelli scuri e la carnagione più scura? Un clic, modello diverso, stesso capo.
Poiché oggigiorno la maggior parte dei negozi online è accessibile da smartphone, si può presumere che i clienti abbiano a disposizione una fotocamera. Parola chiave AR, Mister Specs la utilizza già da un po': Offrite semplicemente ai vostri clienti la possibilità di provare la moda utilizzando il loro smartphone!
La fotocamera integrata in ogni smartphone porta il cliente sul display, un clic nel negozio online mette un maglione, un jeans, delle scarpe da ginnastica, una camicetta o una borsa sopra l'abbigliamento.
Questo è possibile perché esiste una versione digitale della vostra collezione. Ogni singolo capo di abbigliamento è rappresentato in modo fotorealistico. Le visualizzazioni 3D, realizzate con cura, mostrano ogni singola cucitura nei minimi dettagli. I vostri clienti possono quasi sentire la superficie dei prodotti.
Immagine di moda in CGI
Efficienza dei costi grazie alla CGI: come la digitalizzazione sta rivoluzionando la vendita al dettaglio di moda
La CGI è poco costosa rispetto alla fotografia di prodotto tradizionale. Non è necessario disporre di una location o di un set, né interno né affittato all'esterno.
Non avete costi per modelli e fotografi e siete indipendenti dagli appuntamenti. La luce, le condizioni meteorologiche e altre implicazioni naturali non possono ostacolare il lavoro. L'intera logistica è più snella. Inoltre, la CGI è più prevedibile.
Nella moda e nel design è arrivato ciò che l'industria automobilistica conosceva da tempo: se i prodotti vengono creati digitalmente dall'inizio alla fine (cioè dall'ideazione e dalla progettazione allo sviluppo e alla commercializzazione), si risparmiano costi e tempo. L'intero processo diventa più prevedibile, con un effetto positivo sull'efficienza.
I progressi tecnologici rendono indispensabile la CGI
Negli ultimi anni, infatti, la percentuale di CGI rispetto alla fotografia di prodotto convenzionale è aumentata costantemente. Qualche anno fa, la rappresentazione realistica dei tessuti, in particolare dei disegni di superficie con la CGI, l'illuminazione coerente e la texture, era ancora un problema, ma ora non lo è più. I progressi tecnici sono impressionanti, così come le visualizzazioni 3D nella moda e nel design.
Il catalogo Ikea è un buon esempio di ciò che è già possibile fare in questo senso. Ikea può significare interni, mobili e arredi invece di moda e design, ma anche i tessuti svolgono un ruolo importante. Nel 2012, la percentuale di CGI nel catalogo (online) era ancora del 25%. Nel 2017, secondo Ikea, era già del 78%.
Rendering 3D della moda
Influencer di moda CGI
Nel settore della moda, la digitalizzazione non ha rivoluzionato solo la vendita al dettaglio e il design, ma ha anche cambiato in modo significativo l'influencer marketing. L'uso della CGI (Computer Generated Imagery) crea oggi personaggi digitali che possono fungere da influencer di moda.
Questi influencer CGI sono figure generate al computer che, come le loro controparti umane, indossano la moda, dettano le tendenze e hanno un gran numero di follower sui social network. Sono disponibili 24 ore su 24, 7 giorni su 7, indipendentemente dalle condizioni di vita reale e possono essere personalizzati per gruppi target specifici.
La differenza tra un fashion influencer tradizionale e un CGI influencer sta nella loro esistenza. Mentre l'influencer tradizionale è una persona in carne e ossa, l'influencer CGI è un costrutto virtuale creato da grafici e specialisti di marketing.
Nonostante la loro natura artificiale, questi influencer digitali hanno il potenziale per creare vere e proprie tendenze di moda e promuovere i marchi in modo innovativo. Si inseriscono perfettamente in un mondo in cui le identità e le esperienze online stanno diventando sempre più rilevanti e possono essere considerati il prossimo stadio di sviluppo dell'influencer marketing.
Non solo si inseriscono perfettamente nei social media, ma aprono anche le porte a modelli di business completamente nuovi. Ad esempio, la moda potrebbe essere creata per mondi virtuali, giochi per computer o eventi speciali online. Questo apre un'ampia gamma di possibilità per i futuri modelli di business e le strategie di marketing nel mondo della moda.
La CGI conosce dei limiti?
Quasi tutti conoscono le Mave fin dall'uscita del loro primo singolo "Pandora's Box" alla fine di gennaio 2023. Le quattro ragazze del gruppo K-pop, Siu, Zena, Tyra e Marty, sono esattamente come ci si immagina che siano le ragazze del K-pop: Figura perfetta, capelli mozzafiato, sempre acconciati in modo impressionante. E i vestiti! Vinile e pelle, metallo lucido, tutti aderenti alla figura ma incredibilmente plastici. Ogni pezzo è fatto su misura per le ragazze.
Siu, Zena, Tyra e Marty non esistono, almeno non come persone reali di origine biologica. Il gruppo è generato al computer. Dalle labbra perfette e imbronciate, ai capelli incredibilmente lucidi, alla moda provocante, tutto è in CGI. Mave è progettato al computer. Anche Metaverse Entertainment, la società dietro Mave, non ne ha mai fatto mistero. Perché funziona nella scena K-pop?
Funziona perché le nostre abitudini di visione sono cambiate. Sui social media ci imbattiamo costantemente in immagini che sembrano in qualche modo "artificiali". I filtri fanno sì che ciò che non è perfetto appaia perfetto. L'importante non è che sembri "reale", ma che la realtà non sempre perfetta non sia visibile. Si può davvero vedere se dietro il filtro c'è una "vera" persona o una "vera" moda, o se la superficie accuratamente elaborata sta mascherando una griglia?
Come Balenciaga utilizza la CGI
Per la collezione primaverile di Balenciaga, lo stilista Demna Gvasalia ha creato l'intera collezione al computer. Lo sviluppo del prodotto utilizzando la CGI - funziona certamente nella moda e nel design. I capi reali, 44 in totale, sono stati presentati in passerella da un'unica modella.
È davvero possibile? Sì e no. La visualizzazione 3D della moda rende possibile ciò che in realtà non è possibile. Naturalmente, diverse modelle hanno sfilato per la collezione. Ma prima il volto della modella Eliza Douglas è stato digitalizzato con la scansione 3D e creato come replica.
Il gemello digitale della modella (il volto) è stato proiettato sui singoli look che hanno sfilato nella vita reale. Elementi virtuali e reali si fondono. In sostanza, anche questa è "solo" una forma di applicazione dell'AR.
Uno sguardo al futuro: fast fashion digitale, giochi, film, marketing nei social media
Perché fermarsi alle applicazioni attualmente possibili? Iniziate a sognare, siate creativi! Una volta che le vostre collezioni esistono come gemelli digitali, è possibile fare molto di più. Gli avatar, cioè le persone create in CGI, nei giochi, nei film e in varie applicazioni AR/VR vogliono essere vestiti. Il vostro gruppo target è attivo sui social media? Forse avete già sentito parlare di Lil Miquela.
Miquela Sousa, conosciuta come Lil Miquela, ha più di un milione di follower su Instagram ed è già stata hackerata da un troll associato allo spettro della destra. Indossa Prada alla Settimana della Moda di Milano e non si sottrae alla moda.
Ma né Lil Miquela né il troll Bermuda sono persone reali. Entrambi sono influencer virtuali. Brud, la start-up che sta dietro a Lil Miquela, ha creato una vita per l'influencer generata al computer che potrebbe svolgersi realmente.
Lil va in giro per New York, incontra celebrità reali, impara a pattinare, beve matcha lattes. E i suoi follower le chiedono consigli di bellezza. Anche in questo caso, all'inizio non è chiaro se si tratti di una "vera" influencer che modifica pesantemente le sue foto. Lil Miquela ha un fidanzato, anche lui influencer virtuale, creato da Brud.
Utilizzate i social media per il vostro marketing? La CGI spinge i confini delle vostre possibilità. Oltre ai vostri influencer virtuali che indossano le vostre collezioni di moda, è possibile concepire anche collezioni che esistono esclusivamente virtualmente.
Prada Brud ha pagato Lil Miquela per indossare Prada a Milano? Le due aziende non lo rivelano. Forse sta nascendo una nuova area di business nel segmento della moda.
Set di foto di moda 3D da Danthree Studio
