Table des matières de CGI in Fashion : Online-Shopping & Design redéfinis :
- Jumeaux numériques et réalité augmentée : l'avenir de la vente de mode en ligne ?
- Rentabilité grâce à la CGI : comment la numérisation révolutionne le commerce de la mode
- Les progrès technologiques rendent la CGI indispensable
- Influenceur de mode CGI
- L'image de synthèse a-t-elle des limites ?
- Comment Balenciaga utilise la CGI
- Regard vers l'avenir : Digital-Fast-Fashion, jeux, films, marketing dans les médias sociaux
- FAQ
CGI dans la mode et le design - quelles sont les possibilités ? En fait, les CGI t'ouvrent des dimensions créatives qui étaient encore impensables il y a quelques années. En effet, la mode se vend aujourd'hui principalement en ligne. Selon Statista, 41% des personnes interrogées dans l'espace germanophone achètent des vêtements principalement ou exclusivement sur Internet, et la tendance est à la hausse.
La mode et le design ne peuvent donc pas se passer d'une boutique en ligne. C'est là que la CGI entre en jeu : des rendus photoréalistes par rapport à la photographie conventionnelle de produits te permettent d'impressionner ta clientèle avec un service tout à fait particulier.
Visualisation de la mode en 3D
Jumeaux numériques et réalité augmentée : l'avenir de la vente de mode en ligne ?
En photographie de produits, tu as certes la possibilité de montrer des produits sous différents angles, dans différentes versions et sur différents modèles. Mais le jumeau numérique de tes produits peut faire encore plus :
- tes clients peuvent voir le vêtement sur le modèle et faire tourner le modèle - la vue panoramique n'est pas du tout un problème.
- Shop-the-Look ? Permet à tes clients de combiner des vêtements de ton assortiment. Les avatars peuvent être habillés à volonté pour voir l'effet de différents vêtements entre eux.
- Une autre couleur ? Pas de problème. Un clic dans la boutique en ligne suffit pour changer de couleur. Ou la taille. Quel est l'effet du chemisier, du sweat à capuche sur des cheveux et un teint foncés ? Un clic, un autre modèle, le même vêtement.
Comme la plupart des accès aux boutiques en ligne se font aujourd'hui depuis un smartphone, tu peux partir du principe que ta clientèle dispose d'un appareil photo. La RA, Mister Specs l'utilise déjà depuis un certain temps : Offre donc à tes clients et clientes la possibilité d'essayer des vêtements via leur smartphone !
L'appareil photo intégré dans chaque smartphone fait apparaître ta cliente ou ton client sur l'écran, un clic dans la boutique en ligne superpose pull, jeans, baskets, chemisier ou sac à main aux vêtements.
C'est possible parce qu'il existe une version numérique de ta collection. Chaque vêtement est représenté de manière photoréaliste. Des visualisations 3D élaborées avec soin montrent chaque couture avec une grande précision. La surface des produits devient presque palpable pour ta clientèle.
Image de mode CGI
Rentabilité grâce à la CGI : comment la numérisation révolutionne le commerce de la mode
Les CGI sont peu coûteuses par rapport à la photographie de produits conventionnelle. Tu n'as pas besoin de lieu, ni de plateau, que ce soit en interne ou loué à l'extérieur.
Tu n'as pas de frais pour les modèles et les photographes, tu es indépendant(e) des rendez-vous. La lumière, les conditions météorologiques et autres implications naturelles ne peuvent pas te mettre des bâtons dans les roues. Toute la logistique est allégée. De plus, l'image de synthèse est plus prévisible.
La mode et le design ont désormais intégré ce que le secteur automobile sait depuis longtemps : si les produits sont créés numériquement du début à la fin (c'est-à-dire de la conception et de la planification au marketing en passant par le développement), cela permet de réduire les coûts et de gagner du temps. L'ensemble du processus devient plus prévisible, ce qui a un effet positif sur l'efficacité.
Les progrès technologiques rendent la CGI indispensable
En effet, la part de CGI par rapport à la photographie de produits conventionnelle n'a cessé d'augmenter ces dernières années. S'il y a quelques années, la représentation réaliste des tissus, en particulier des finitions de surface avec CGI, un éclairage et une texture cohérents, posait encore problème, ce n'est désormais plus un problème non plus. Les progrès techniques sont impressionnants - et les visualisations 3D dans la mode et le design le sont également.
Tu peux voir ce qui est déjà possible de ce point de vue avec l'exemple du catalogue Ikea. Ikea signifie certes intérieur, meubles et aménagement au lieu de mode et design, mais les textiles y jouent également un rôle important. En 2012, la part de CGI dans le catalogue (en ligne) était encore de 25 %. En 2017, elle était déjà de 78 pour cent selon les données d'Ikea.
Rendu 3D de la mode
Influenceur de mode CGI
Dans le secteur de la mode, la numérisation n'a pas seulement révolutionné le commerce et le design, elle a aussi considérablement modifié le marketing d'influence. L'utilisation de CGI (Computer Generated Imagery) permet désormais de créer des personnalités numériques qui peuvent faire office d'influenceurs de mode.
Ces influenceurs en images de synthèse sont des personnages générés par ordinateur qui, comme leurs homologues humains, portent la mode, lancent des tendances et ont un grand nombre de followers sur les réseaux sociaux. Ils sont disponibles 24 heures sur 24, 7 jours sur 7, indépendamment des conditions réelles et peuvent être conçus en fonction du groupe cible.
La différence entre un influenceur de mode traditionnel et un influenceur CGI réside dans leur existence. Alors que l'influenceur traditionnel est une personne vivante, l'influenceur CGI est une construction virtuelle créée par des graphistes et des spécialistes du marketing.
Malgré leur nature artificielle, ces influenceurs numériques ont le potentiel de créer de véritables tendances de la mode et de promouvoir les marques de manière innovante. Ils s'intègrent parfaitement dans un monde où les identités et les expériences en ligne sont de plus en plus pertinentes et peuvent être considérés comme la prochaine étape de développement du marketing d'influence.
Non seulement ils peuvent s'intégrer de manière transparente dans les médias sociaux, mais ils ouvrent également la porte à des modèles commerciaux entièrement nouveaux. Par exemple, la mode pourrait être créée pour des mondes virtuels, des jeux informatiques ou des événements spéciaux en ligne. Il en résulte un large éventail de possibilités pour les futurs modèles commerciaux et stratégies de marketing dans le monde de la mode.
L'image de synthèse a-t-elle des limites ?
Tout le monde ou presque connaît Mave depuis la sortie de leur premier single "Pandora's Box" fin janvier 2023. Les quatre filles du groupe de K-pop, à savoir Siu, Zena, Tyra et Marty, ressemblent exactement à l'image que l'on se fait des filles de K-pop : Une silhouette parfaite, des cheveux époustouflants, un style toujours impressionnant. Et les vêtements aussi ! Vernis et cuir, métal brillant, tout est ajusté et pourtant incroyablement plastique. Chaque pièce est taillée sur mesure pour les filles.
Siu, Zena, Tyra et Marty n'existent pas, du moins pas en tant que véritables êtres humains d'origine biologique. Le groupe est généré par ordinateur. Des lèvres boudeuses parfaites aux cheveux incroyablement brillants, en passant par la mode provocante, tout est en images de synthèse. Mave est du design sur ordinateur. Metaverse Entertainment, l'entreprise derrière Mave, n'en a d'ailleurs jamais fait mystère. Pourquoi cela fonctionne-t-il dans la scène K-pop ?
Cela fonctionne parce que nos habitudes visuelles ont changé. Dans les médias sociaux, nous sommes constamment confrontés à des images qui ont l'air "artificielles". Les filtres font en sorte que ce qui n'est pas parfait semble parfait. L'important n'est pas que cela ait l'air "vrai", mais que la réalité pas toujours parfaite ne soit pas visible. Peux-tu vraiment voir si une "vraie" personne ou une "vraie" mode se cache derrière le filtre, ou si la surface soigneusement travaillée masque une grille ?
Comment Balenciaga utilise la CGI
Pour la collection printemps de Balenciaga, toute la collection du designer Demna Gvasalia a été créée par ordinateur. Le développement de produits par CGI - cela fonctionne parfaitement dans la mode et le design. Les vêtements existant réellement, 44 looks au total, ont été présentés sur le podium par un seul modèle.
Est-ce possible en réalité ? Oui et non. La visualisation 3D de la mode rend possible ce qui ne l'est pas vraiment. Car bien sûr, différents mannequins ont défilé pour la collection. Mais au préalable, le visage du mannequin Eliza Douglas avait été numérisé par scan 3D et créé en tant que réplique.
Le jumeau numérique du mannequin (le visage) a été projeté sur les différents looks qui ont réellement défilé sur le podium. Les éléments virtuels et réels fusionnent. Au fond, il ne s'agit là aussi "que" d'une forme d'application de RA.
Regard vers l'avenir : Digital-Fast-Fashion, jeux, films, marketing dans les médias sociaux
Pourquoi t'arrêterais-tu aux applications actuellement possibles ? Commence à rêver, sois créatif ! Une fois que tes collections existent en tant que jumeaux numériques, il y a beaucoup plus de possibilités. Les avatars, c'est-à-dire les personnes créées par CGI, dans les jeux, les films et les différentes applications AR/VR, veulent être habillés. Ton groupe cible est actif sur les médias sociaux ? Tu as peut-être déjà entendu parler de Lil Miquela.
Miquela Sousa, connue sous le nom de Lil Miquela, a plus d'un million d'abonnés sur Instagram et a déjà été piratée par un troll de droite. Lors de la Fashion Week de Milan, elle porte du Prada et, en dehors de cela, elle ne se cache pas derrière la mode.
Seulement, ni Lil Miquela, ni le troll Bermuda n'existent en tant que personnes réelles. Tous deux sont des influenceurs virtuels. Brud, la start-up derrière Lil Miquela, a construit pour l'influenceuse générée par ordinateur une vie qui pourrait réellement avoir lieu.
Lil sort à New York, rencontre des célébrités de la vie réelle, apprend à skater, boit du Matcha Latte. Et ses followers lui demandent des conseils de beauté. Là encore, on ne sait pas tout de suite s'il s'agit d'une "vraie" influenceuse qui retouche fortement ses photos. Lil Miquela a un boyfriend, également une influenceuse virtuelle, également créée par Brud.
Tu utilises les médias sociaux pour ton marketing ? La CGI fait exploser les limites de tes possibilités. Outre tes propres influenceurs virtuels qui portent tes collections de mode, il est également possible d'imaginer des collections qui n'existent que virtuellement.
Prada Brud a-t-elle payé pour que Lil Miquela porte du Prada à Milan ? Les deux entreprises ne le disent pas. Peut-être s'agit-il là d'un tout nouveau secteur d'activité dans le segment de la mode.
Set photo 3D Fashion de Danthree Studio
